Secession Podcast Artists: Bernhard Leitner im Gespräch mit Jeanette Pacher
Seit mehr als fünf Jahrzehnten widmet sich Bernhard Leitner der Idee, mit Ton – seiner Bewegung, Frequenz, Klangfarbe und Lautstärke – skulptural Raum zu formen und zu gestalten. Bereits ab 1969, mit der Übersiedlung von Wien nach New York, wo er bis 1982 leben sollte, hielt er erste theoretische Überlegungen zu Ton-Raum-Skulpturen in Zeichnungen und Notizen fest. Hier begann der ausgebildete Architekt, dessen Denken ebenso von Neuer Musik wie von klassischem und zeitgenössischem Tanz sowie bildender Kunst beeinflusst ist, Ton als Baumaterial zu begreifen.
In dieser Folge, aufgenommen am 22. Oktober 2026, spricht Jeanette Pacher mit Bernhard Leitner über den zweijährigen Entstehungsprozess der Ausstellung, die gezeigten Arbeiten sowie die langjährige Auseinandersetzung des Künstlers mit Klang als Material und mit Sound Art.
In seiner großen Einzelausstellung SOUNDSPACESCULPTURE präsentiert Bernhard Leitner eine neue großformatige Arbeit, die er für diesen Anlass entwickelt hat, im Kontext einiger ausgewählter Arbeiten. Die Schau bietet somit die Möglichkeit, sich mit Leitners künstlerischem Schaffen und wichtigsten Forschungsfragen auseinanderzusetzen und seine skulpturalen Klangarchitekturen oder klanglichen Raumzeichnungen nicht nur akustisch, sondern ganzheitlich körperlich zu erhören. Als Pionier der Sound Art hat Leitner nachfolgende Generationen von Künstler*innen nachhaltig geprägt. Diese Ausstellung spannt einen weiten Bogen von frühen theoretischen Untersuchungen in Skizzen, Fotografien und Grafiken über bedeutende Werke zur Idee des „Körper Hörens“ bis zu einer neu für die Secession geschaffenen Arbeit – Wasser Würfel / Wand Wellen (2026). Mehr erfahren
Bernhard Leitner wurde 1938 in Feldkirch, Österreich, geboren und lebt und arbeitet in Wien und Gaindorf, Österreich. Der Künstler, Universitätsprofessor und Autor zählt zu den prägenden Vertretern der internationalen Sound Art. Nach seinem Architekturstudium an der Technischen Universität Wien arbeitete er von 1963 bis 1966 in den Pariser Ateliers AUA (Atelier d’urbanisme et d’architecture) und Paul Bossard. Von 1969 bis 1971 war er als Urban Designer im Department of City Planning der Stadt New York tätig, bevor er 1972 als Associate Professor und Co-Direktor des Studienprogramms Urban Design – Humanistic Perspectives an die New York University berufen wurde. 1969 beginnt er Ton-Raum-Untersuchungen. 1982 übersiedelte Leitner von New York nach Berlin, wo er bis 1986 lebte. Von 1987 bis 2005 hatte er eine Professur für Medienübergreifende Kunst an der Universität für angewandte Kunst Wien inne und leitete dort die gleichnamige Meisterklasse. Im Zentrum seines künstlerischen Werks stehen die Wechselwirkungen von Klang, Raum und Körper, die er in begehbaren Klanginstallationen und skulpturalen Arbeiten erforscht. Seine Arbeiten wurden weltweit gezeigt, darunter auf der documenta 7 (1982), der Biennale von Venedig (1986) sowie in zahlreichen internationalen Museen und öffentlichen Räumen
Jeanette Pacher ist seit 2007 Kuratorin an der Secession. Darüber hinaus ist sie Lehrbeauftragte in der Abteilung für Ortsbezogene Kunst an der Universität für angewandte Kunst Wien, Mitglied des BIG ART Fachbeirats und war von 2023 bis 2025 Mitglied der Jury für KÖR – Kunst im öffentlichen Raum Wien.
Programmiert vom Vorstand der Secession
Das Dorotheum ist exklusiver Sponsor der Secession-Podcasts.
Jingle: Hui Ye mit einem Auszug aus Combat of dreams für Streichquartett und Audio-Feed
(2016, Christine Lavant Quartett) von Alexander J. Eberhard
Schnitt: Paul Macheck
Soundtrack: aufgenommen in der Ausstellung mit Musik von Linus Hillborg und Marlena Salonen
Produktion: Jeanette Pacher
Portrait: Secession
